摘要：它们没有大制作，也没有知名度很高的演员，但平淡却有后劲儿的剧情却让人看完久久不能平静。

现如今，有很多优秀的电影，因为各种原因被观众忽略。

它们没有大制作，也没有知名度很高的演员，但平淡却有后劲儿的剧情却让人看完久久不能平静。

而最近，真的看到了一部这样的电影。

这就是台湾电影---《夜盲》。

初次注意到这部电影，是因为电影男主李铭忠被提名为金钟视帝，让人对这部电影越发感兴趣。

这部电影讲述一个少年在失去家庭、流浪于庙宇时，与一名古迹修复师短暂的相处，产生如父如子的关系。

在电影中，“阿川”（叶泓毅 饰演）是一个生活在乡村渔港的小男生。

父亲因捕鱼早逝、母亲丢下他，唯一一个亲人大伯也不管他。

阿川就这样守着父亲遗留下来的渔船，不上课、整天在村里无所事事。

阿川看起来像是紧守着被拖吊至岸边的父亲的渔船，但实际上，阿川更像是因为割舍不断那段已经逝去的亲情。

直到遇上古迹修复师“黑哥”（李铭忠 饰演），阿川的生命才有机会再次向前航行。

黑哥作为一个古迹修复师，他能靠一双手修复传统庙宇、百年古迹。

但他内心也有无法言说的伤痛，却怎么样都无法缝补，直到遇上了阿川。

初期，我们以为是黑哥将阿川拉上岸。

直到最后，我们会发现原来阿川才是点亮黑哥生命的那道光，为黑哥驱逐生命里无尽的黑暗。

电影风格温情平淡，但却很有冲击力。

两个看似平行的灵魂，因生命的缘分相遇后而逐渐修复彼此心中的伤痕。

电影在最后揭示了黑哥的秘密，也让观众感受到了片名《夜盲》的含义。

全片节奏虽慢，但情感流畅自然。

既深刻又能在观众心中留下微微的温暖，整体看起来是一部很令人舒服、又有点惆怅的作品。

《夜盲》这部电影有几个地方的设定，很让人喜欢，像是古迹修复的设定。

不仅呼应故事两位主角的相遇---彼此修复自己的内心。

也透过这样的设定，让观众得以近距离了解古迹修复这个职业，让观众有意识地去保护身边的古迹。

整体而言，这部电影是很典型的台式温情治愈电影。

虽然平淡，但两个破碎的边缘人的处境，却很容易让观众产生共鸣。

然而该片是电视电影，并未在院线上映，因此看过的人并不多。

这样的冷门好片，不应该被错过。其实李铭忠在该片的表演觉得值得拿一座金钟视帝。

台湾电影有其独特的风格，它虽然不如港片那样有成熟的类型片。

但台片往往能够精准捕捉到生活中的细小感动和人内心深处的柔软。

这部电影就是一个典型，它透过一个“如父如子”的故事直击到观众的内心深处。

全片采用闽南语进行对白，如果你也喜欢这种细腻温情的生活流电影，那此片不妨一看。

来源：幂哥娱乐