摘要：曾经有人在国外做了一个测试，随机询问路人认识哪个中国明星，得到的回答最多的就是两个名字：李小龙和成龙，他们的名字，是中国功夫电影走向世界的图腾。

曾经有人在国外做了一个测试，随机询问路人认识哪个中国明星，得到的回答最多的就是两个名字：李小龙和成龙，他们的名字，是中国功夫电影走向世界的图腾。

说到成龙，他从香港街头的无名小子，到好莱坞备受尊崇的巨星，再到荣获奥斯卡终生成就奖，几乎可以说是用命拼出来的地位和成就。

1961年，成龙拜京剧武生于占元为师，此外，他还有包含洪金宝、元彪在内的六位师兄弟，成为“七小福”。

学成出道的成龙，在片场从最底层的武师做起，摸爬滚打，默默积累经验。后来，他与另一位动作巨匠袁和平因共同的理念走到一起，并创作出《蛇形刁手》和《醉拳》这样的佳作。

成龙并不满足于自己演员的身份，加盟嘉禾后开启了自导自演的新创作模式，自此迎来创作高峰期，《师弟出马》《A计划》和《警察故事》等一系列动作片，部部精彩。

《警察故事》中他塑造的陈家驹深入人心，甚至被作为香港皇家警察招新的宣传照，电影结尾处，他从商场高楼一跃而下的镜头更是前无古人，后无来者。

从出道开始，成龙在所有电影中都坚持自己完成各种高难度动作，每一个惊险场景都亲力亲为，毫不含糊，逐渐形成了独树一帜的“拼命三郎”风格。

在每一部电影的结尾，成龙都用彩蛋的方式把拍摄过程的一些有趣镜头放出来，既呈现了经典场面的细节，又让观众知道了拍摄的不易。

然而，成龙并未满足于香港市场的成功。1995年，他凭借《红番区》成功进军好莱坞，影片中，成龙饰演的马汉强，凭借胆识过人的形象和精彩绝伦的动作场面，征服了西方观众。

此后，1998年的《尖峰时刻》和《上海正午》，让成龙进一步获得好莱坞的高度认可，成功登上《时代周刊》封面，成为继李小龙之后又一位被西方熟知的华人功夫巨星。

成龙在好莱坞的发展并非一帆风顺，文化差异、拍摄理念的不同，以及好莱坞严格的规章制度，都给成龙带来诸多挑战。

例如在拍摄《尖峰时刻》时，投资方派来的动作导演坚持自己的一套理念，成龙认为效率很低且呈现效果不好，但由于话语权不高，很多镜头没办法运用自己的想法。

在一个好莱坞导演感到棘手的镜头中，成龙主动提议给自己的团队一个机会，他们短期内完美地呈现了这个镜头，令这位导演刮目相看。

他在后来的采访中说道：“在拍摄期间跟成龙学到的拍摄方法，比在大学几年学到的更有用。”

成龙的影响力不仅体现在电影票房和奖项上，更在于他对电影行业的深远贡献。

他的功夫喜剧风格，打破了东西方文化壁垒，让世界看到中国功夫的魅力，让更多外国人通过电影了解中国文化。

他的动作设计巧妙融合了京剧的身段、杂技的技巧和武术的招式，具有极高的观赏性和创新性，成为众多动作片导演学习的典范。

最近这些年，成龙已经成为了“烂片”的代名词，有人说他是为了还几十年来在影视圈欠下的人情债，也有人说他是乐于支持导演圈新鲜的面孔。

如今成龙年事已高，最近一次他在电影发布会中被观众喊话：“你陪我们长大，我们陪你变老！”，电影质量的下降可能有诸多的原因，但那份情怀不变。

许多在那个黄金时代风光无限的演员已经鲜少出现在荧幕前了，只有成龙还坚持“每年一部电影”和观众见面，虽然愈发苍老，但仍和年轻时一样，努力又敬业。

一个时代即将落幕，让我们致敬这位“活着的传奇”。

来源：泽洲说娱乐一点号