摘要：1990年，30岁的黄子华站在香港文化中心剧场开了自己人生第一场栋笃笑《娱乐圈血肉史》。这个剧场坐满也就是300人，黄子华自嘲地说我是想当演员才进娱乐圈的，可一直没人赏识他。他干过编剧，干过场务，干过主持，演过舞台剧，也跑过龙套。

1990年，30岁的黄子华站在香港文化中心剧场开了自己人生第一场栋笃笑《娱乐圈血肉史》。这个剧场坐满也就是300人，黄子华自嘲地说我是想当演员才进娱乐圈的，可一直没人赏识他。他干过编剧，干过场务，干过主持，演过舞台剧，也跑过龙套。

“电影公司不找我，电视也不找我，没有人找我。当任何人都不找我之后，慢慢地我就会觉得自己是个伟大的艺术家，在生前都不会受到别人重视的。但我比伟大的艺术家更伟大，因为我知道我死后都不会受到别人重视。”

人们说最好的喜剧是悲剧，最好的幽默是自嘲，黄子华就是如此。

此后，黄子华一炮而红，栋笃笑开了一场又一场，喜欢他的人越来越多。他主演的电视剧也部部都是热门，2000年的《男亲女爱》，创下当时TVB史上最高收视50点纪录。

但黄子华心里一直有个电影梦，但遗憾地是在很长时间里，黄子华拍的电影，都是既不叫好又不叫座，他的电影和他的电视剧、他的栋笃笑相比一直不是同一个量级。

有一次有个老板请他吃饭，席间老板直接地说，刘德华梁朝伟来帮我拍好剧本，你来帮我拍那些戏。这里的那些戏自然指的是烂片。

黄子华很吃惊，他说父亲即使再讨厌小儿子，也不会直截了当地说，你哥哥上名校，你上烂校。

即便如此，黄子华的电影梦始终未灭，他在等一部能证明自己的电影。

从1984年入行开始，黄子华一等就是39年.

2023年，他终于等到了，他主演的《毒舌大状》成为香港影史上第一部票房过亿的华语电影

《毒舌大状》的导演是《激战》编剧吴炜伦，这部电影也是他的导演处女作。

它的故事很简单，一个平民英雄拼尽全力对抗权贵，为弱者申冤。

看《毒舌大状》难免会让我想起周星驰的那部《审死官》，当年这部电影也是票房冠军，两部电影有不少相似点，都是喜剧，风格不同；主角都是律师，都是为了可怜女子申冤，周星驰和黄子华都是喜剧大师，只不过黄子华的《毒舌大状》触及的内核更深刻也更沉重。

黄子华饰演的“毒舌律师”林凉水，从吊儿郎当到良心觉醒的转变极具感染力，法庭上怒怼权贵的金句频出，搭配谢君豪等配角的精彩演出，让观众直呼“大快人心”。

电影以庶民视角对抗司法腐败，用情感力量冲击体制不公，主题热血且接地气，尤其粤语俚语的市井味更强化了本土共鸣。

电影里小人物以卵击石的热血反抗，用底层视角点燃观众对公平的渴望，也就可以理解为什么本片能在香港电影市场上一骑绝尘了。

当年票房亚军是《年少日记》，票房2345万，远远落后于《毒舌大状》。

电影讲述了在中学任职的郑有俊意外发现一封没署名的遗书，他必须跟时间赛跑，找出企图轻生的学生，阻止悲剧发生。而在寻找遗书主人的过程中，郑有俊亲手揭开了自己尘封已久的那段充斥着暴力与痛苦的童年回忆。

有趣的是，《年少日记》的导演卓亦谦也是第一次当导演，他之前做编剧，而他编剧上的师傅恰恰就是《毒舌大状》的导演吴炜伦。《毒舌大状》票房更高，也拿到了42届金像奖的最佳电影，但最佳新晋导演却是卓亦谦。

《年少日记》校园遗书事件切入，细腻展现家庭暴力、优绩主义压迫下青少年的心理困境，哥哥郑有杰“越努力越失败”的绝望感极具代入感，在整个中华文化圈引发了广泛共鸣，

叙事上采用日记与遗书双线交织，巧妙反转身份设定，强化了幸存者愧疚与代际创伤的主题。

导演处理克制，避免煽情，如跳楼场景用寥寥镜头与日记旁白传递沉重冲击力，郑中基饰演的专制父亲一句“我不记得小杰样子了”更以留白深化悲剧

不过遗憾之处也是有的，人物塑造稍显单薄，父亲的角色被简化成“暴躁精英”符号，部分议题流于表面。

第三名的是《死尸死时四十四》，这个名字读起来有点拗口，不知道用粤语读出来是什么味道。

本片由毛舜筠、郑中基、黄又南等主演，导演是2022年《正义回廊》的导演何爵天。

《死尸死时四十四》是一部黑色喜剧，电影中一家人门口突如其来出现一具尸体，为了不让免房子变成凶宅，他们决定嫁祸别人，把神秘尸体搬到邻居门前。结果一梯四户家庭全部现身，只能求同存异，合作把神秘尸体运出。

电影用荒诞设定精准戳中香港高房价痛点，既密集输出港式无厘头笑料，又赤裸揭露普通人被房产绑架的扭曲心态。

毛舜筠、郑中基等演员的鲜活群戏撑起讽刺张力，把小人物的算计与辛酸演得令人捧腹又心酸。

不过全员发现尸体后坚持不报警的设定有些牵强，不太符合现实和逻辑。有些群戏也处理得不太好，让一些角色显得多余或者牵强。电影中段节奏略散；反派权贵仅符号化存在，对房价压迫的批判流于表面宣泄。

第四名是《白日之下》由姜大卫、余香凝、林保怡主演。

本片改编自真实事件，讲述记者卧底残疾人福利院从而发现工作人员虐待残疾人的丑闻，而讽刺的是记者一心追求所坚持的正义，但最后却损害了院友们的切身利益。

影片展现的这个冷酷世界中，并没有一个身披高光的英雄，在掀开罪孽的真相后，取得恶有恶报、大快人心的结果。而这样的结局，更有一种让人窒息的深刻

第五名的电影是《超神经械劫案下》，改编自韩国电影《我们全村都不是人》和台湾电影《诡扯》。最初的电影名里没有“下”，剧组用这个“下”只是为了制造噱头。

电影中，懒散解款员被卷进钻石劫案，被迫带着热血菜鸟和黑帮混混闯进怪村追捕内鬼，结果被骑野猪的村霸暴揍，闹出连场“保楼价or保小命”的无厘头大战。

本片其实就是由一个又一个不好笑的烂梗搞成的无聊闹剧，演员的表演也是一言难尽。

邱礼涛的《扫毒3：人在天涯》票房1400万，位列第6，刘青云、古天乐、郭富城、杨采钰主演。

电影和前作只是在题材上一致，剧情并没有直接联系，也采用了3男主，但是和第一部相比，人物之间的情感关系就单薄了很多，大型爆炸场面令人目不暇接，从炸车到空袭应有尽有。

但是邱礼涛把全部精力投入到视觉效果上，使得本片和其他千篇一律的港式警匪片没有什么区别。

第7名的《别叫我“赌神”》是潘耀明执导，庄文强编剧，周润发、袁咏仪领衔主演。导演94年就入行，但是一直做的摄影，摄影作品有《特警新人类2》《野兽之瞳》《双雄》《三岔口》等，本片是他第2次当导演。第一部导演作品是2017年的非凡任务。

电影中周润发一直吊儿郎，他答应暂时照顾昔日恋人李夕的儿子，只是为了10万块，后来发现是他亲儿子且患有自闭症，从此改变了一生的故事。

本片原来的名字叫《骄阳岁月》，大概是为了市场营销考虑，蹭一蹭周润发的“赌神”形象考虑改名字的吧。但看了电影后，始终觉得《别叫我“赌神”》这个名字很奇怪，有挂羊头卖狗肉之嫌。

电影里一些喜剧设定，以及周润发为了喜剧感而采用的“浮夸式”表演，和后半程的煽情氛围并不统一，这也让影片在情感节奏上一直很尴尬。

每当观众觉得俗套无聊时，又跳出一两个触动人心的泪点，使得整个电影节奏非常割裂，最终票房平平，口碑也平平。

第八名是银河映像出品的《命案》，郑保瑞执导，游乃海、李春晖编剧，林家栋、杨乐文、吴廷烨、伍咏诗主演，本片获得了和第42届香港电影金像奖最佳导演、最佳编剧、最佳剪接三项大奖，对得起银河映像这块招牌。

《命案》既有郑保瑞拿手的暴力美学，也带有着诡异的黑色幽默氛围，两种风格交错之下，打造出一部疯狂冷酷的电影，林家栋把神经质算命师演得又癫又动人，堪称神级演技。

第九名《风再起时》，梁朝伟郭富城许冠文主演，导演是凭《踏雪寻梅》获奖无数的翁子光，剧情则是香港经典的四大探长故事。

那几年梁朝伟颇为不顺，不完全统计他已经连续扑了6部电影，这还没算上那部很有争议的《尚气》

这部《风再起时》一样也是扑了，导演野心太大，硬把40年历史塞进一部电影，结果电影却成了一部流水账，电影缓慢而沉闷，很适合催眠。

第十名的电影《酿魂》姜大卫、卢瀚霆主演，评分只有4.4，狗血烂俗+注水，叙事手法更是毫无节奏感可言，简直是差到尴尬，看完都不知道拍了个啥。

来源：野熊部落