摘要：而自八十年代中期开始，从成龙、周润发到周星驰，这三个人，交替垄断了香港票房年冠，达十数年之久。

「在文字中证道。——唐泪」

上世纪九十年代，是香港电影最后的黄金岁月。

而自八十年代中期开始，从成龙、周润发到周星驰，这三个人，交替垄断了香港票房年冠，达十数年之久。

同期群雄，尽数匍匐。

直到一九九八年，郭富城崛起。

何谓“率先”？

这里有个前置条件，也即“继双周一成之后”。

以影坛履历来说，无论是万梓良、任达华、刘德华，还是李连杰、梁家辉、梁朝伟、刘青云和吕良伟，这些人里面随便选一个，也要比郭富城更早出道。

但他们都未能越过双周一成这三座大山。

反而，出道仅十年的郭富城做到了，还是在与双周一成正面对抗的情况之下。

而其实回溯去看，彼时的郭富城，无异于“单手玩影坛”。

因为他的歌手底色，要远超过演员身份。

这很有趣。

很多人都有“信息茧房”。

比如，你可能知道，郭富城自出道以来至新千年期间，拍了二十部左右的电影，但你未必知道，这些电影上映时间段的分布。

简单点说，他只在1992年和1993年有电影作品密集上映的情况，从1994年开始，就一年上映不到一部电影。

很显然，郭富城把绝大多数精力，都放在了乐坛上。

可能有人会说，大家都是乐坛天王，除了张学友筹备“雪狼湖”息影之外，刘德华和黎明电影都照拍不误，尤其是刘德华，一直高产。

但不要忘了，郭富城是唱跳天王。

同样是做歌手。

他跑步练歌、游泳练气，加上彻夜排舞，单单那么多套复杂的舞步，就会令很多人望而却步。

而这些东西，换来的是什么？

初登红馆，以十六场“狂野诱惑”演唱会，被传媒誉为“红馆迎来了真正的主人”，两年后再临红馆，十八场“最激”演唱会，被传媒谓之“亡命十八夜”，张耀荣亲自出场安抚歌迷，说演唱会耗费的体能太夸张，最多只能加两场。

立足舞台无敌、并用音乐作品去追平粤语歌坛履历差距的同时，他还要去追逐歌曲的难度与唱功的顶尖层级。

这种强度，不啻地狱级。

而他又如何对待电影？

虽然是“单手”玩，但与很多人追求“量变带来质变”不同，他是以质驭量。

在经历了出道初期两三年的狂奔之后，郭富城在电影上面放慢了脚步，也提高了要求，不再随意接拍电影。

1996年，《浪漫风暴》来了。

提起这部电影，不少“非粉”估计不以为然。

过千万票房，算得可观，但不见得有多突出，也尽管郭富城被媒体称作金像影帝“遗珠”，但始终未获提名，也无奖可拿。

但只要看过这部电影，就会对郭富城的敬业、执着和专业精神，有所体悟。

郭富城是怎样的一个演员？

演拳手，他就当真去练出一身壮硕肌肉，做不哭死神，他操练出麒麟臂，接演癫狂角色，他在片场三天三夜不眠不休，以使眼神疯狂，饰演艾滋病人，他一天只吃一顿饭，任由漂亮的肌肉线条消失。

所以他可万化。

说回香港票房年冠之争。

双周一成掳夺票房的利器，是时装动作、喜剧和枪火、江湖等等元素的单一或混杂之用，有三人珠玉在前，其他人就很难冲得过去。

很简单，同样拍动作片，李连杰就拍不过成龙，同样拍江湖片，刘德华就拍不过周润发，而同样拍无厘头电影，更没有任何一个人，有赢过周星驰的可能性，当这三条路都被堵死，就成就了双周一成雄霸香港影坛的大业。

而郭富城，究竟是如何击败了双周一成？

一九九六年。

郭富城不但有宛若实况拳赛的电影《浪漫风暴》上映，也举行了一连十八场的“最激”演唱会，并获TVB专设“至尊舞台大奖”，声势空前高涨。

嘉禾电影随即与郭富城签约，许以“香港第三代功夫巨星”的远景。

而后买下漫画《风云》的电影版权。

这就是事情的开端。

这一年度，恰逢郑伊健凭“古惑仔”系列电影票房大爆，人气暴增，而他正好又是王晶旗下“最佳拍档”公司的签约艺人，“最佳拍档”公司也与嘉禾电影多次合作。

至此，电影版权、制作公司和核心演员都已敲定。

当《风云雄霸天下》上映，一战同时击败成龙的《我是谁》、周星驰的《行运一条龙》、周润发的《替身杀手》和李连杰的《杀手之王》，以及多部好莱坞电影。

满座俱惊。

为什么会赢？

大概可以归结为三重因素。

其一，《风云》漫画本身的影响力，其二，首次在电影上大规模应用计算机特效，其三，郭富城和郑伊健二人超卓的偶像力，兼与角色的完美适配。

三者不分先后。

至于剧情的优胜和叙事、技术层面的控制，则本就是应有之义。

而为什么，本文只将战果归于郭富城？

很简单，无论剧情、戏份、海报还是片头，甚至是嘉禾电影内部的定位，他都是领衔该部电影的唯一核心人物。

这无可置疑。

这是改写香港电影历史的一役。

尤其精彩。

来源：唐泪