摘要：这首《倾城》是陈奕迅翻唱自许美静的一首粤语歌曲，由黄伟文作词，陈佳明作曲。这首作品表达的是，爱情幻灭的时刻仍要“甜言蜜语谎话嘻笑”，更凸显了其悲情。

万万没想到，卫兰上《歌手2025》竟遭遇了一轮游。

上周我特别写了一篇文章为她出谋划策怎样能在《歌手》站稳脚跟，谁知这周就被节目组淘汰出局。

我充分证明了她多次拒绝《歌手》邀约，是多么的正确！也让我理解了，为什么有很多有实力的歌手，不参加《歌手》竞技。

因为竞争，真的不是适合所有歌手，这跟勇不勇敢无关，也跟实力无关，而是跟一个人的心愿、特质有直接关系。

《歌手2025》舞台没有卫兰只是少了一抹独特色彩，而她离开了这个湖泊，可以去拥抱她更大的江河。

卫兰就像一个淡雅馨香的兰花，只有在属于她的土壤，才能绽放出她脱俗出尘的美丽。

这首《倾城》是陈奕迅翻唱自许美静的一首粤语歌曲，由黄伟文作词，陈佳明作曲。这首作品表达的是，爱情幻灭的时刻仍要“甜言蜜语谎话嘻笑”，更凸显了其悲情。

这首歌曲在演绎时，其实有很多表现方式，可以是含蓄的、克制的、抒情的，好让这份绝望如大雨倾盆，极尽渲染；也可以是“苦笑的”、“挤出高兴”，以最后的晚餐式“繁华喧嚣”，反衬其内心痛苦的深重。

所以，我熟悉的许美静的版本，唱出了都市女郎面对爱情逝去的克制悲情；而陈奕迅版本的《倾城》，更像在讲述这段情时挤出的苦笑声。

在《歌手2025》舞台，如果完全按原有版本演绎，就会掉进他人的阴影中，唱不自己的特点。这首歌应该根据舞台需要再改编出一个全新版本，但遗憾的是，无论是结构还是编曲，并没有重塑好它。

相反的，副歌因编曲压制，竟未能展现出应有的爆发力，导致情感张力不足，观众没有感受到“痴心的眼泪会倾城”的悲恸。让这首本就没有爆发力的作品，更加的平和寡淡了。

这样看，卫兰在《歌手》舞台，没有把控编曲把控全场的能力，甚至她在这里是紧张的，是不适合竞技舞台的，也就理解了她之前一次次拒绝的原因。

卫兰在去年的《声生不息·大湾区季》时，在某期节目以一首她的成名作《大哥》夺得冠军，而在《歌手2025》仅获得第5名的成绩。

这里面的原因，有竞争对手的不同，舞台适应程度的不同，有她心态的问题等等多种因素的原因，但我认为最重要的一点，还是她适应性的问题。

卫兰的嗓音，空灵磁性有质感，很擅长粤语情歌，可以将情感的幽微细腻抵达纵深处。这种特质，特别适合录音，灌制唱片。

而舞台是声光电与现场表演的综合艺术，更需要多方面的综合素质，且对于情歌并不友好，所以本季开播以来，很少有人唱情歌，一是对于爱情见仁见智，不容易共情，二是舞台不容易呈现和表达。

而且《歌手2025》是直播竞演，需要持续的高强声压支撑，以中音为主的抒情风格在对抗其他歌手的高音、说唱等“竞技型”曲风时，有着天然劣势。

综合以上因素，她擅长的音乐风格不适合这块土壤，卫兰还是适合“非竞技舞台”。

三、

卫兰从《歌手2025》淘汰不代表什么，尝试了就没有遗憾，离开是为了寻找更适合自己的乐土。

私以为，她应该深入地去浇灌情感叙事作品，“非竞技性舞台”不是不需要舞台，而是那种可以沉浸式视听的场景，在轻松愉悦的场景中才可尽情发挥。

可以是演唱会，可以是音乐节，可以是LIVE现场。可以是音乐综艺，是那种强调文化沉淀，人文关怀，审美多元的舞台。

而且，卫兰可以多尝试R&B、爵士、Neo-Soul、或世界音乐风格的作品，比如她融入电子乐的《一格格》，有效平衡传统与创新，才是更宽广的发展之路。

卫兰，是港乐不可或缺的一位唱将，也是华语乐坛一颗璀璨明星，她是香港中生代的顶尖女声，好好发展，可以成为享誉全国的天后级歌手。

卫兰这样天赋型歌手，还可以多多演唱电影OST，好将她与众不同的声线、细腻动人的情思淋漓尽致地展现，希望她能更多地通过多平台展示自己。

如此看，卫兰的淘汰是“好事”，这不过是竞技逻辑与艺术表达的一次“错位”。

当她细水长流般的共情作品，在其它舞台绽放时，她会明白，直播舞台偏好的“瞬间爆发”的绚烂烟火，本就与她格格不入。

她美妙的歌声，应以治愈的姿势，在属于她的音乐海洋里浪花四溅、情波汹涌。

正如乐评人所言：“烟花会谢，笙歌会停，但叙事的力量终将在时间中赢得回声”#歌手2025#

来源：竹心影音一点号