摘要：港台武侠和言情是市民艺术商品，白话文诞生后存在的文化现象。总的来说它们跟历史从前的满末民国大陆的旧武侠旧言情小说或影视作品虽然存在内容和思想上的区别，但本质上其实差不多，都是市民文化商品，它们不同于社会政治意义的革命与非革命文化产品。还珠楼主、平江不肖生、向恺

题目有些不雅，但这是事实。

港台武侠和言情是市民艺术商品，白话文诞生后存在的文化现象。总的来说它们跟历史从前的满末民国大陆的旧武侠旧言情小说或影视作品虽然存在内容和思想上的区别，但本质上其实差不多，都是市民文化商品，它们不同于社会政治意义的革命与非革命文化产品。还珠楼主、平江不肖生、向恺然、宫白羽、顾明道等旧派武侠大家，旧派言情的鸳鸯蝴蝶派五虎(包天笑、徐枕亚、周瘦娟、秦瘦鸥、李涵秋)，以及张恨水、张资平等言情大咖，其文学文艺创作和他们作品衍生出来的影视作品都是历史时代市民文化的重要“供应制造商”。

在中国大陆，因为民国社会残局、左翼历史和社会的变革，以上两大类的历史基本上是中断的，除了古典四大名著和古典神话故事古典戏剧如“孟姜女”“七仙女下凡”……等，就是《聊斋志异》，其它如干宝的《搜神记》，林琴南的武侠小说绝大数俗民是不知道也无兴趣的，而且绝大数平民百姓都是文盲，古典和文言实在太高深了太费解了。

武侠拳头和言情枕头文学和艺术的历史持续和没有中断的力量和责任落在港台两地，这是历史的现实选择，也是文化艺术本身的历史自然流向结果。

半殖民国家残余之地和资本主义市场经济社会混合环境下，中国式武侠和言情便有了立身、生存和发展的机会——港台武侠和言情艺术的成功不是无缘无故和没有社会基础的天降。

在这里，笔者不多谈武侠和言情文学及影视艺术发展历史，这里只说港台武侠和言情的成功以及落寞本身也是一个历史过程，而在此过程中，大家耳闻目详的作家和作品，影视明星及其作品故事等等，这些都是后来中国大陆改开以后革命文化艺术逐渐博物馆化后成为大陆社会的精神文化艺术商品的供给方。

拳头枕头艺术港台商品在中国大陆发扬光大主要历史贡献者自然当属金古梁温黄等新派武侠小说家和琼瑶三毛亦舒，杜拉斯张爱玲则是一种助推力量。其它各种武侠和言情不足道，除了恶之“欲”和肉之“欲”外实在毫无什么真正的价值，没有什么说道的。换言之，武侠和言情，除了那七八个或十几个左右，其他都是失败的耕耘者和不成功的文化小商小贩。

无论港台武侠还是港台言情，讲故事者都渐行渐远渐，人也没几个，大都江郎才尽或力不从心，而在中国大陆这方面的文化市场消费早已经发生巨变，都已经“滥化”——武侠如此，言情亦复如此——从创作者到改编拍摄者，到消费者或社会文化实践者均如此，一切了无新意，作为消遣都难以让人享用!而从业主力军演员明星几乎是失业无业大军中人，星光不再。

作为最后的大家名家武侠大师温瑞安年事已高，“插角”言情老太太琼瑶现已去世。那么，先是港台后是反馈内销的中国武侠和言情艺术文化作品历史的下一步是如何???

现在当然已经进入了AI时代，那么，这时代的武侠和言情故事如果继续发展和演讲下去，只是创作工具和制造工具的改变?内容仍然是拷贝再拷贝吗？玄幻虽然有不少武侠和言情色彩，但玄幻艺术作品似乎生命力不咋滴，至少目前如此。

科幻武侠，科幻言情——在我看来这一定是未来的真正选择和道路;但是，科幻艺术作品特别是影视作品，好莱坞为首的文化商品制造者似乎已经玩滥了，那么，中国的科幻武侠、科幻言情还有自己的空间么？复制好莱坞?

退后一步，只考虑武侠和言情，无论是小说创作还是影视作品制造，当下阶段基本等同于山穷水尽!

年老的武侠老人温瑞安时日无多，“小三”故事大师琼瑶老太太终结——这是旧时代的终结，未知时代的开始。

来源：请输入用户name