1998年,31岁的焦恩俊和38岁的“西门大妈”拍完吻戏,刘德凯笑了

好看影视 港台明星 2024-12-10 14:43 2

摘要:在影视的长河中,总有一些独特的故事和人物令人难以忘怀,1998 年的《西门无恨》便是这样一部充满话题性的作品。那时,31 岁的焦恩俊踏入了一场颇为 “特别” 的拍摄之旅,他要与一位看似像 60 岁的女演员杨钧钧拍摄吻戏,这场景光是想象,就足以让人感到一种奇特的

在影视的长河中,总有一些独特的故事和人物令人难以忘怀,1998 年的《西门无恨》便是这样一部充满话题性的作品。那时,31 岁的焦恩俊踏入了一场颇为 “特别” 的拍摄之旅,他要与一位看似像 60 岁的女演员杨钧钧拍摄吻戏,这场景光是想象,就足以让人感到一种奇特的氛围在弥漫。旁边的刘德凯起初还忍不住笑了起来,或许是被这看似有些滑稽的组合给逗乐了,可谁能想到,隔天轮到他拍摄与杨钧钧的对手戏时,他就笑不出来了。

这位杨钧钧,也就是被大家称为 “西门大妈” 的女子,她与古龙之间有着不一般的情谊。在往昔的时光里,当杨钧钧还年轻的时候,她与古龙相谈甚欢,二人的交流碰撞出了创作的火花,古龙依据她为原型,精心创作了一部武侠小说《西门无恨》。这部小说犹如一颗蕴含着无限可能的种子,在古龙离世后,杨钧钧怀着对这部作品的热爱与执着,决心将其搬上荧幕,为此她豪掷 3000 万进行投资拍摄。为了让作品更具吸引力,她邀请了当时在演艺圈炙手可热的男主角焦恩俊和刘德凯前来参演。

在拍摄的那一年,杨钧钧 38 岁,从年龄上来说,对于女明星而言,这个岁数其实仍有很大的发挥空间,足以诠释一个女子丰富的一生。两位男主角焦恩俊和刘德凯也秉持着专业的态度,全身心地投入到表演之中,努力呈现出精彩的演出效果。然而,命运似乎跟这部剧开了一个不小的玩笑。影片在制作过程中遭遇了意外,由于影片提前泄露,加上化妆师在妆容处理上可能存在一些不足,导致杨钧钧在泄露版影片中的形象大打折扣,看起来竟像是 50 岁的模样,而且面容显得颇为丑陋。这一形象与观众心中对于女主角的期待相去甚远,于是,她便被冠上了 “西门大妈” 这一略带调侃意味的称呼。

但实际上,在正片中的杨钧钧形象并非如此糟糕。在一些场景里,她所展现出的状态还是相当不错的。比如在那浴桶中洒水的画面,她的神态举止间流露出小女孩般的心态,看起来开心活泼,仿佛岁月在那一刻并未在她身上留下太多痕迹。可以想象,在拍摄这一场景时,浴桶周围弥漫着淡淡的水汽,杨钧钧身着精致的古装服饰,微微扬起的脸上带着一抹俏皮的笑容,水珠从她的发丝间滑落,滴落在她的肩头,那一瞬间,她似乎真的就是那个敢爱敢恨的西门无恨。毕竟,在她年轻的时候,也曾是一位风姿绰约的美女。

回想起自己小时候观看这部剧的经历,那时候的我对于美丑的判断还十分懵懂。只记得看到女主角时,总感觉她的脸上好像有什么东西没有涂抹匀称,看起来脏脏的。尤其是她所使用的口红颜色,那死亡芭比粉在当时的画面中显得格外突兀,再加上眼线和眼影的痕迹过重,使得她整个人的妆容看起来有些失调,从而在视觉上给人一种年龄偏大的感觉。而且后期在修片子的过程中,又因为没有调整好滤镜就被人提前曝光,这一系列的问题叠加在一起,让影片的效果变得更加不尽如人意。

西门无恨这个人物形象,在小说和剧中都是敢爱敢恨、敢作敢当的性格,这一点其实与杨钧钧本人有着诸多相似之处。她能够成为古龙多年的挚友,并且让古龙以她为原型创作出这样一部作品,足以证明她自身是有着独特的魅力和光芒的。她与焦恩俊之间仅仅相差六七岁,如果放在当下的电视剧市场环境中来审视,这样的年龄差其实是完全可以被接受的。就像如今 80 后的吴谨言搭档 00 后的王星越,依然有不少观众热衷于嗑他们的 CP,认为他们看起来十分般配。在娱乐圈这个多元包容的世界里,年龄似乎并不是衡量演员搭档是否合适的唯一标准,更重要的是演员之间的演技配合以及角色塑造的契合度。

而从这部剧所遭遇的种种困境,我们不禁联想到整个影视行业所面临的一个严峻问题 —— 盗版。就拿 4 年前的偶像剧《想见你》来说,这部剧在大结局播出之际,也不幸遭遇了盗版的侵袭。盗版版本画质模糊不清,脸部滤镜颜色也出现了偏差等一系列问题,严重影响了观众的观剧体验,也对主创团队的心血造成了极大的伤害。那些主创人员们,他们为了这部剧付出了无数的心血。从最初的选角阶段开始,他们就要在众多的演员中精挑细选,寻找最适合角色的人选。他们要考虑演员的演技、形象、人气等多方面因素,经过反复的权衡与讨论,才能确定最终的演员阵容。就如同在一片广袤的星海中,寻找最璀璨的几颗星辰来点缀夜空。

选角之后便是紧张而又漫长的拍摄过程。拍摄现场就像是一个庞大而又精密的机器在运转,导演、演员、摄影师、灯光师、化妆师等各个岗位的工作人员都要紧密配合。导演要精心把控每一个镜头的角度、拍摄手法以及演员的表演节奏;演员们则要深入理解角色的内心世界,将自己完全融入到角色之中,通过细腻的表演来展现角色的喜怒哀乐;摄影师要时刻关注光线的变化,捕捉最完美的画面;灯光师要巧妙地运用灯光来营造出不同的氛围,或是明亮欢快,或是阴森恐怖;化妆师则要根据角色的特点和剧情的需要,为演员打造出合适的妆容。每一个环节都不容有失,每一个细节都需要精心雕琢。

拍摄完成后,还要进行后期的制作。后期制作包括剪辑、调色、配乐、特效等多个方面。剪辑师要从海量的拍摄素材中筛选出最精华的部分,按照剧情的逻辑和节奏进行拼接组合,让整个故事流畅自然地展现在观众面前;调色师要根据影片的风格和氛围,调整画面的色彩,让画面更加生动、富有感染力;配乐师要为影片创作合适的音乐,音乐要与剧情相得益彰,在关键时刻能够烘托气氛,增强观众的情感共鸣;特效师则要为影片添加一些特效元素,让一些奇幻、惊险的场景更加逼真震撼。这一系列的工作都需要耗费大量的时间和精力,每一个步骤都是主创团队心血的凝聚。

因此,打击盗版是影视行业必须持之以恒去做的事情。盗版行为不仅损害了创作者的合法权益,也破坏了整个影视生态环境的健康发展。当一部作品被非法传播和盗版时,主创团队的努力得不到应有的回报,他们的创作热情也会受到打击。而对于观众来说,观看盗版作品也无法享受到最佳的观剧体验,可能会错过很多精彩的细节和精心制作的部分。所以,维护正版不仅仅是影视行业从业者的责任,更是全体观众应该积极参与的行动。只有大家共同努力,才能营造出一个健康、繁荣的影视创作环境,让更多优秀的作品得以诞生并被观众所欣赏。在这个数字化快速发展的时代,我们每个人都应该树立起正版意识,用实际行动支持影视创作者们的辛勤付出,让影视行业在合法、有序的轨道上不断前行,绽放出更加绚烂的光彩。

来源:辽沈晚报朝阳时刻

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