摘要：《年度港片黑马来袭，周润发、梁朝伟都点赞，它凭什么打动人心？》

《年度港片黑马来袭，周润发、梁朝伟都点赞，它凭什么打动人心？》

“破地狱”的震撼登场：票房与口碑齐飞

一部港片，内地上映短短四天，票房轻松突破7000万。

这是“破纪录”的表现，也是“破惯例”的尝试。

更令人振奋的是，它在香港首映时，不仅豆瓣开出8.7的高分，还直接打破港片票房纪录，成为今年最耀眼的黑马。

连周润发、梁朝伟等影坛大咖都纷纷为它点赞。

这部电影，叫《破·地狱》。

如果你还没看，可能会猜测：它是一部搞笑的港式喜剧？

还是一部直击人性温情的催泪片？

这些都对，但又不完全对。

这部电影，用一个冷门的题材，探讨了我们每个人都无法回避的问题——生与死，以及生活的意义。

对，就是这么“硬核”。

电影不仅敢拍，还敢直面这些沉重的命题，甚至毫不避讳地将死亡的残酷展现给观众。

它做到了港片中少见的深入与真实，也让人开始反思：我们是如何面对死亡，又是如何活着的？

从“婚庆经纪”到“殡葬销售”，生死的一线之隔

故事的主角叫魏道生，由黄子华扮演。

他原本是一名婚庆经纪，在经济萧条的“后疫情”时代，喜事减少，生意难做。

迫于生计，他转行进入了殡葬行业，成为一名“殡葬销售”。

在他看来，都是服务业，为活人还是为死人服务，并没有什么本质的区别。

于是，他通过一位中间人，接手了一家位于红磡的“长生店”。

红磡，这个地方很有意思。

它是香港最具象征性的地点之一：一边是红磡体育馆，代表着人生巅峰；另一边是万国殡仪馆，象征着人生尽头。

生与死在这里，仅仅隔着一条街。

这家长生店里，魏道生与一位传统的喃呒师傅“文哥”（由许冠文饰演）成为搭档。

两人性格、理念截然相反。

一个是满脑子“创新”的现代生意人，提出迷你神龛、客制化葬礼等“潮流”点子；另一个则是严守传统、不苟言笑的老派师傅，认为殡葬行业必须敬畏与庄重。

更重要的是，文哥看不起魏道生的“唯利是图”，断定他是假道假义的“伪道生”。

两人从一开始的激烈碰撞，到后来的彼此理解，正是电影的一条核心线索。

冲突与和解之间，折射出传统与现代的对立，也揭示了殡葬行业背后更深层次的问题：服务的究竟是死者，还是活着的人？

与死亡的正面交锋，生者的痛苦与救赎

这部电影最让人震撼的地方，在于它毫不掩饰的“直视死亡”。

开篇就通过一种冷峻的方式，揭开了殡葬行业的神秘面纱。

魏道生跟随师傅参加了一场为先人开馆的工作。

镜头直接对准师傅取出棺材遗骨的画面：清理头骨残留组织、洗净遗骨……这些细节，真实到让人不适，却又无法移开视线。

随后，电影更是将镜头对准尸体本身。

冰柜中放置已久的遗体，五官错位、皮肤腐烂；为亡者化妆时，皮肤渗出粘液……导演没有任何回避，而是用一种“冷冰冰”的方式告诉观众：死亡就是这样，这并不是玩笑或者艺术加工，而是赤裸裸的现实。

难道这只是为了“吓人”吗？

显然不是。

电影的重点，不是单纯展现死亡的恐怖，而是通过这些画面，逼迫观众思考：在面对死亡时，我们的态度是什么？

更重要的是，它用“死亡”反照“生者”。

有一个细节令人印象深刻：一位黎先生在葬礼上与另一名女士争吵。

他冷漠地关注着股票行情，却禁止女士参加葬礼。

两人关系如何，电影没有明确交代，但一边是丈夫的冷漠无情，一边是女士的眼泪与执着，谁才是真正爱着逝者的人？

魏道生看在眼里。

他没有硬碰硬，而是选择偷偷让那名女士进入化妆间，与亡者告别。

女士穿上为亡者准备的黄色毛衣，还亲手为她戴上一枚戒指。

这一刻，所有的情感都无需多言。

死亡面前，活着的人或许丑陋，但也有温暖的一面。

破地狱，破开什么？

电影的核心“破地狱”，表面上是一个葬礼仪式，但它的意义远远超出其本身。

在片中，破地狱有三层含义，每一层都暗藏玄机。

第一层，是对亡魂的救赎。

按照传统，“破地狱”是为亡者超度，让他们得以脱离苦海。

但电影中，破地狱并非适用于所有逝者。

罪大恶极、意外身亡或自杀者，才需要通过这一仪式解脱。

而片中最大的一场破地狱法事，却发生在文哥身上。

他为何需要破地狱？

暗示很明显：文哥其实选择了自杀。

他不想成为家人的负担，用自己的死亡，为儿女打开“解脱”的出口。

这一场法事，不仅是为亡者所设，也是为生者解困。

第二层，是对人间地狱的反思。

后疫情时代，人们的情绪低落、经济压力陡增，生活变得无比艰难。

电影通过一个个小细节，揭示了这些“幸存者”的痛苦。

比如，道生的女友意外怀孕，本来计划打掉孩子，但最终选择留下。

这是导演在最后一刻，为观众留的一丝希望：无论多么艰难，总得让人看到光亮。

第三层，是对传统禁锢的冲破。

文哥的女儿最终为父亲“破地狱”，打破了传统中的性别禁忌。

这一举动，象征着新旧观念的碰撞与融合。

它不仅是父女关系的和解，也是对整个行业、整个社会观念的一次挑战。

为何这部电影能大获成功？

《破·地狱》不仅在香港创造了票房奇迹，在内地也获得了极高的评价。

这种成功，不仅仅因为电影本身的独特题材，更因为它恰逢其时。

后疫情时代，人们情绪低迷，生活压力大。

这是一部“刚需”电影，它抓住了观众内心的痛点，也提供了一种抚慰。

导演陈茂贤说，这部电影最初的剧本非常“黑暗”。

但最终在演员和团队的商讨下，加入了一些温暖的细节，为观众留下一丝希望。

这种“压抑到极致后释放”的情感设计，正是电影打动人心的原因。

同时，黄子华与许冠文的合作，也是影片的一大亮点。

两人一文一武，既有冲突又有共鸣，让电影的情感更加饱满。

活着的人，也有地狱要破

看完《破·地狱》，你会发现，这不仅是一部电影，更是一面镜子。

它让我们直视死亡，也让我们重新审视生活。

正如片中所说：“活着的人，也有地狱要破。”每个人的生活中，都有痛苦与困境，但我们能做的，是在这些地狱中，找到属于自己的出口。

这部电影，戳中了我们内心深处的痛点，但也给了我们继续前行的力量。

这才是它最大的意义。

来源：city电影站