摘要：近日，首届“电影中国”戏曲电影大展中，陈丽君凭借《新龙门客栈》贾廷这一角色，荣获“最佳男主角”。

“最佳男主角”奖，却被一个女演员拿下了。

这事，你说稀不稀奇。

而在看完之后，相信你也会和我一样，发出恍然大悟的表情：

“哦，原来是她呀，那确实当之无愧！”

她就是陈丽君。

近日，首届“电影中国”戏曲电影大展中，陈丽君凭借《新龙门客栈》贾廷这一角色，荣获“最佳男主角”。

相关消息传上网络，网友纷纷为她点赞：实至名归！

毕竟，看她在舞台上的扮相，是真的完美诠释了那两个成语——

风度翩翩，干净俊朗。

01

性张力拉满的“老公姐”！

狠狠打脸内娱男明星

陈丽君，是谁？

对于很多观众来说，这可能是一个比较陌生的名字。

因为，其实她不算是娱乐圈的明星，而是一名从传统戏曲里走出来的越剧演员。

在戏曲界，她早已是“天降紫微星”，是近几年当之无愧的新晋顶流。

去年，她就凭借着越剧《新龙门客栈》，彻底火出了圈。

这条视频在抖音上积累了近十亿的播放量，点赞超过了100万！

在《新龙门客栈》中，她其实并非是主角，而只是反串饰演了东厂太监贾廷。

但她亦正亦邪的装扮气质、举手投足间的儒雅倜傥，一下子就把观众迷倒了！

既有翩翩公子的温柔多情，又有诡诈阴狠的奸邪冷酷。

真把这个角色演出了“玉面修罗”的味道。

尤其是她与金镶玉的搭档戏，更是完美诠释了什么叫——

风流倜傥， 放荡不羁。

这边，是少年心性，意气风发；

那边，是美人薄怒，娇俏动人。

这才是符合爱情小说里邪魅一笑令人心动、明知危险却忍不住要靠近的“厂草”啊。

自带三分英气、五分儒雅。

在这种雌雄同体的高级美感下，一颦一笑，都撩人于无形。

上一秒还霸气外露，下一秒又露出了一个七分得意三分害羞的笑。

风流而不下流、肆意却不轻佻。

都给人一种恰到好处，帅而不腻的感觉。

也难怪在评论区，能听取“老公”一片：

“原来，老公不是一种性别而是一种感觉！”

“老公，还是女的好。”

甚至连老外都惊呼：

“她的表情太帅了，我已经沉沦了！”

除了让她破圈的“玉面郎君”贾廷，陈丽君还扮演过很多经典角色。

《梁祝》里，他扮演的梁山伯，一滴眼泪滑落，让人碎了心。

在杭州西湖上表演《梁祝》时，连外国元首都忍不住停下脚步，不由自主发出赞叹。

《葬花吟》里，他又化身痴情破碎的世家公子贾宝玉。

白色飞花漫天而下，一身大红婚服的她泪流满面地寻找着黛玉。

一颦一笑间，是千人千面；

一方戏台上，有森罗万象。

也难怪有年轻网友说，怪不得老祖宗爱看戏，终于理解了我奶！

在陈丽君身上，“雌雄同体”这个词真的具象化了。

这个世界从来不缺漂亮的人，但美到超越性别界限，却是凤毛麟角。

因为追求华丽的外貌不难，但内在气质的培养，却需要不断地学习、思考、沉淀和自我修炼。

02

台上一分钟，台下十年功

相比于「幸运」，更多是「回报」

在采访中，陈丽君把自己的爆火原因，归结于幸运。

但我觉得，相比于「幸运」，更多是持之以恒的「回报」。

陈丽君入行那一年，越剧正值低谷。

因此，2005年，当13岁的她和父母说想要学越剧时，父母是反对的。

毕竟，都21世纪了，又还有多少人会去看戏剧呢。

但父母很尊重她，只对她说了一句：

“学戏很辛苦，要能吃苦才能学成，将来不要后悔。”

陈丽君回答，我不会后悔的。

一句不后悔，就这样让陈丽君坚持到了现在。

她的老师，当年被称为“越剧第一女小生”的茅威涛，这样评价她：

“特别优秀又特别拼命，所有的比赛她只要去参加，就一定是金奖。”

一句“特别拼命”，其中不知道有多少辛酸。

一开始，陈丽君学的是花旦。

可随着身体的发育，老师觉得她五官过于硬朗，个子又长得高，更适合小生。

改练小生的那一晚，她躲在被子里狠狠哭了一晚上。

虽然，之前3年的花旦训练全白练了，但陈丽君并没有灰心，反而更加严格要求自己。

她极少休假，大部分日子里，每天练功超过12个小时。

练功房晚上会锁门，她要是觉得今天练得不够，还会偷偷从窗口爬进去。

她的同学们都说她：

“简直像魔鬼一样，夏天训练出汗还想象得到，但在冬天竟然也练出了大汗。”

就拿《新龙门客栈》里的那个“耍扇子”动作来说——

其实，这是越剧小生的基本功，里面有很大门道，讲究的是“用扇如无扇，用扇不见扇”。

为了达到最理想的效果，从合扇亮相、收扇作揖，再到开扇、扔扇，陈丽君练了几万遍。

就连休假，她的心思都全部放在戏上。

有一次她的大腿受伤了，老师给她放了半个月假去北京看病。

但在北京的那十来天，她却去各大剧场看了很多演出，学习其中精髓。

如今，她才30来岁刚刚出头的年纪，所获的奖项却早已一大串。

讲的话会骗人，但实打实的奖项，却是对汗水的背书，对付出的肯定。

正如《霸王别姬》中的那句台词：

“不疯魔，不成活。”

台上一分钟，台下十年功。

哪有什么一夜爆红，每一个辉煌成就的背后，都隐藏着不为人知的汗水与泪水。

十年磨一剑，才能在时代的光影里，等待一鸣惊人。

她能够站在聚光灯下，接受众人的欢呼与赞美，是因为在漫长的岁月里，她在黑暗中独自摸索，在困境中咬牙坚持。

03

“我愿意做那个破壁者”

应该火的，远不止她

在爆红之后，随之而来的，便是谩骂与诟病。

这是互联网的定律，谁也逃不掉。

集中在陈丽君身上的，是质疑她在营销，总是上综艺节目，已经迷失在娱乐圈了。

但她真的是在搞营销，搞流量吗？

没有。

她现在全网粉丝超过500万，但她连经纪人、助理都没有，也没签约公司、平台，更不用说什么买热搜。

她一直都清醒的知道，自己是一名越剧演员。

她也一直都知道，选择上综艺，在娱乐圈曝光，会有多大的反噬：

“我很清楚自己所选择的是一条怎样的路，自己要面对的是怎样的惊涛骇浪。”

但她依然选择迎难而上。

不光是为了自己，更是想要为传统戏剧，接住这一波“滔天富贵”。

还记得何赛飞在评委席上发怒的场景吗？

“即使你们把我抓你，我也要讲！”

“你们口口声声梅花奖、文华奖，几百万几千万花那么多钱排一台戏，得了奖之后放在仓库里，老百姓也看不到，戏呢？钱呢？到哪里去了？”

因为，她看到一位很优秀的戏剧演员，唱功了得，技艺精湛。

但因是临时工，5年了都没有转正，没有编制，每个月只有1500元的工资。

他无法养活妻儿，只能在演戏的同时，挤时间出来跑网约车、送外卖。

不管你说领导怎么样，但这就是戏剧传承的现状，甚至是很多传统文化的现状——

没有钱，很多传承人甚至连家都养不了。

而究其原因，是年轻观众不爱看了，票卖不出了，金主不愿投钱了。

这就是一个流量为王的时代。

只要有人看，哪怕流量小生的演技是一坨大便，依然有资方愿意砸几千万甚至上亿的钱。

哪怕在短视频拍段子扮丑，毫无底线地卖弄低俗与滑稽，依然能赚得盆满钵满。

而坚守着传统文化的传承人，即使演技再封神，即使艺术造诣再高，却因为看的人少，只能领这1500元的工资。

我们这个时代走得太快了。

快到让人觉得一切都显得急促又荒诞，势利又错位。

而陈丽君在做的，不是不务正业，更不是想进军娱乐圈。

只是因为她爱越剧，爱戏曲。

她明白，想要让大众接受越剧，想要让戏曲的生存环境更好，就得和这个时代的年轻人拉近距离。

传统艺术，并不意味着就只能在一个小圈子里，孤芳自赏。

时代正在飞速变迁，传统艺术也要跟上发展步伐，才能继续蓬勃发展、薪火相传。

正如她所说的：

“我不知道我会不会成为一个破壁者，但是我会朝着这个方向去努力。”

有人把选择摆在她面前。

但她的答案没有变过，一直都是——

“我选择越剧。”

而在她爆火破圈之后，带来的改变也是显而易见的：

《新龙门客栈》开票后，几分钟内就被抢空，有70％的观众是第一次来看；

有越剧团的工作人员还说，几年来，这是她们第一次门票全部卖光。

通过陈丽君，越来越多的人开始了解戏剧、走进戏剧。

就算这波流量带来的热度如花火般短暂，但曾被看到，就胜过不曾。

因为哪怕再短暂，也有可能在某些人的心中种下热爱的种子，在未来的某一天生根发芽。

山高自有可行路，水深自有渡船人。

无论她最后能否成为破壁者，但她仍在努力。

来源：双木的生活观一点号