摘要：在香港电影的范畴内，这个词及定义，源自邵氏导演张彻，其后由吴宇森承袭，也有其爱徒梁柏坚接过衣钵。

「在文字中证道。——唐泪」

暴力美学。

在香港电影的范畴内，这个词及定义，源自邵氏导演张彻，其后由吴宇森承袭，也有其爱徒梁柏坚接过衣钵。

1996年，香港开拍了首部拳击题材电影，《浪漫风暴》。

导演正是梁柏坚。

凭这部电影，他一鸣惊人，但这也就是，其迄今为止的巅峰之作。

而在他镜下，郭富城是何般模样？

郭富城的经历颇为传奇。

他以舞蹈员身份入行，后来辗转做了电视艺员，但除了伴舞、外借拍MV和跑龙套之外，似乎看不到多少曙光。

1989年，他开始接拍电影。

说来奇怪。

以艺员培训班第一名的成绩毕业并被封“银河十星”的郭富城，在电视台只能“跑龙套”，而刚刚接拍第一部电影，就是戏份颇重的配角，第二部电影，就赫然与出道多年的演员一起，并列为三主角之一。

难道电影圈竞争不激烈？

不过，大家更为熟知的是另一赛道。

1990年，郭富城接拍了一个机车广告，旋即在台湾爆火，并踏足乐坛。

当时就被媒体称作“旋风”。

所以后来，飞碟唱片比照着他发掘的林志颖，叫做“小旋风”。

而昔时的郭富城，就如龙卷风，过境台湾，引起滔天骇浪，再刮回香港，凭三张大卖过百万销量的国语唱片和狂涌人气，被封“四大天王”之一。

不夸张地说，他以一己之力，改变了香港乐坛格局。

但一开始，他其实是个演员。

随后，片约纷至沓来。

仅在1992年和1993年，他就连续上映了十一部电影。

但后来他说，当时经纪公司帮自己接的电影，都是快餐式电影类型，除了一部《赤脚小子》，自己都并不喜欢。

熟悉他作品的人也都知道，其这个阶段的电影，确实不太能谈什么质量。

而当时间来到1994年，他不但换了唱片公司，也有了小美在旁辅助，直接就在电影上大幅减产，并远离了那些不知所谓的港片。

这部《浪漫风暴》，正是其重视品质的开始。

阿肯。

叛逆、热血而不听管教，后因替朋友出头打架，进了教导所，后来到拳馆混日子，被身为大学教授的父亲所厌。

也正是在拳赛场，他认识了葛小姐。

葛小姐的哥哥，也曾经叛逆桀骜，更荒唐堕落，后来迷途知返，苦练拳击，成为了香港拳王，而他有一个理想，欲将“亚洲拳王”的金腰带，从日本人手中夺过来。

在葛小姐的鼓励下，阿肯找到人生方向，踏足拳坛。

二人互怜身世，情投意合。

但世事总是难测。

阿肯与葛小姐的哥哥，终究有擂台上的宿命相遇，而拳手的“求强”、“不屈”之念，令此方擂台相争，演化为错手致命的悲剧。

已有身孕的葛小姐，离开了阿肯。

无法奢求被原谅的阿肯，不顾洪师傅的阻拦，一头扎进地下拳场，以无休止的“黑拳”和酒精，一边伤害躯体，一边麻醉自己。

直到数年后，二人再次相遇，情感闸门被冲破，在街头相拥痛哭。

阿肯下定决心，要完成葛小姐哥哥“夺得亚洲拳王金腰带”的遗愿，遂再次找到洪师傅，投入备战训练。

比赛当日，不但有葛小姐和洪师傅在场，就连阿肯远在英国的亲人和葛小姐的母亲，也专程前来观战。

经过一场艰苦卓绝的搏击，阿肯击败了日本人，举起了金腰带。

而他的生命，也走到尽头。

这部电影。

系相当数量“城迷”的至爱，也是郭富城早期电影作品当中的精品其一，甚至向来对他严苛的香港媒体，也认为，郭富城是当年金像影帝的“遗珠”。

片中的场场拳赛，拳拳到肉、力道十足，宛若真实擂台的实况呈现。

果然不愧暴力美学的传承者。

而在梁柏坚的镜下，郭富城非但俊秀无匹、雄性荷尔蒙爆棚，更坚毅、不屈、励志且有担当，可堪为“香港精神”之象征。

香港影史，当有阿肯之名。

来源：唐泪