摘要:影片中,陈桂林(阮经天 饰)以一句"我叫陈桂林,我有名有姓,以后别叫我桂林仔了。"开场,随后一声枪响。陈桂林脸上那抹邪笑,被誉为《周处除三害》中最令人难忘的经典镜头。
影片中,陈桂林(阮经天 饰)以一句"我叫陈桂林,我有名有姓,以后别叫我桂林仔了。"开场,随后一声枪响。陈桂林脸上那抹邪笑,被誉为《周处除三害》中最令人难忘的经典镜头。
这部剧里,反派角色的残忍和果断,让观众舍不得他死去,这体现了演技的魔力。
这位网友感慨到,别人投资一千多万能拍出这种电影,而我们随便一部上亿的大片,大部分却是烂片。
然而,《周处除三害》的成功,不仅仅体现在票房数据上。只要仔细观察阮经天的表演,就会发现从眼神到动作的每一个细节都经过了千锤百炼。
当他站在灵秀堂前,眼中一方面泛着亡命之徒的狠厉,另一方面隐约闪现着对救赎的期待。那个开枪的瞬间,他并未依赖帅气的长发和精致的妆容,而是用最真实的表演,让陈桂林这个角色深深地烙印在了观众的心中。
他拿起枪的那一刻,眼里的凶狠和嘴角的嘲笑让人不寒而栗,这并不是刻意模仿出来的,而是他深刻理解角色后的自然反映。
更为让人惊叹的是,阮经天在这部戏里的每个镜头都能够经得起反复咀嚼,他并不在意自己的形象,而是全心全意去诠释角色的真实性。
他在戏中从街头混混到穷凶极恶的黑帮份子,再到寻求救赎的迷失者,每一层角色的转变都让人信服。这里的戏剧根本就不是看戏,而是在看一个人真正的人生轨迹。
这哪是演戏?这分明就是“真香”定律的再现。
看完整部电影,你会意识到有一种演技是不能完全依靠后期制作和特效完成的。
这就是实力派演员的魅力,这就是真正的好演员所应有的样子。观众的评价是:"这才叫演员,这种电影,我爱看!"
然而,没有人能想到的是,时光流转,那个曾经凭借出众外貌赢得粉丝喜爱的偶像小生,竟然在41岁这个年纪完成了从"奶油小生"到"实力派"的华丽转身。
众所周知,在这个注重外表的演艺圈,敢于在四十岁出头的年纪另辟蹊径的演员可是少之又少。
这真是讽刺啊~那些我们曾走过的弯路,现在的新人竟然还在不断重复。这演艺圈的规则,真的让人啼笑皆非。
凡事都会有个转折点。就像阮经天,过去那个处处维护完美人设的他,现在为了角色甚至可以放弃最基本的"帅"。
这个演艺圈从形象担当到实力派的蜕变看起来简单,但真正做到的有几个?我不知道这途中摔倒过多少被我们期待成为明日之星的艺人们。
现在的娱乐圈,有多少人还在守着那可怜的偶像包袱,生怕哪个镜头不够完美,哪个角度不够帅气?
有人认为阮经天这是“回归演员的本质”。但我认为,这并非回归,而是一种提升。从依赖外表到凭借实力说话,才是真正演员应有的发展之路。
而现在的他,用自己的方式展现出:真正的演技,不是美颜滤镜可以替代的。
这不就是最好的示范吗?那个曾经靠脸吃饭的小生并没有消失,而是完成了蜕变,变成了一个真正的演员。
相比现在的一部分流量小生,他们可能需要好好思考一下:是想当一辈子的"小鲜肉",还是想成为一个真正的演员?
在《周处除三害》中,灵秀堂剃发的场景让许多观众心生悸动。阮经天在影片中饰演的陈桂林为了寻找林禄和,前来灵秀堂。
在尊者的"开导"下,陈桂林边被剪掉头发,边承受鞭子的抽打。这场戏中,阮经天展现出了一个不苟言笑、平凡不起眼的男人形象。
他将偶像包袱完全放下,让观众看到了一个真实且不修边幅的陈桂林。
更别提监狱里的那场剃须戏了。陈桂林一路上虽然杀了很多人,但最终却救了程小美并给她自由。当程小美坚持为他剃须的时候,那种温情与救赎的味道让很多观众热泪盈眶。
41岁的阮经天,即使满脸胡茬、举止邋遢,甚至发型不修边幅,也依然用实际行动向观众诠释了演员应为角色服务的精神。
一些流量明星真是两极分化。
鹿晗啊鹿晗,既然当了军人,那花里胡哨的刘海是不是应该剪了?既然说到这儿,少不了要说一句:男的想知道自己帅不帅,留个圆寸看看就知道了。
还有鞠婧祎在《如意芳霏》中的那个被绑架的片段,简直太精彩了!她被人绑到了山上,但即使是在这种情况下,她的造型依然精致,妆容一点都没有花,脸上连点灰都没有。
矫矫不群的阮经天非科班出身,从偶像剧起步,如今他的演技可是凭实力磨砺出来的。是否科班出身重要吗?该琢磨演技时就琢磨,要努力时就努力,这样的演员才能脱颖而出。
相较以前的演员,哪个不是把角色演绎地淋漓尽致?谁做不到如此理想的效果呢?现在的流量明星,却把自己活脱脱当作精美的瓷娃娃,对镜头的要求格外的严苛,总是不愿意露出一点瑕疵。
实际上,真正的完美不仅仅体现在表面的美,更是在于不完美之中真实的展现。
说白了,现在的演艺圈可以花钱找人替身,但演技这东西,是无法替代的。
时光真是个神奇的东西。十年前的演艺圈,演员们都在拼命摆脱外表的束缚,生怕自己长得太帅戏路就会变窄。可现在呢?一个个都在拼命保住那张脸,仿佛没有精致妆容就不会演戏了似的。
说起这件事,真是要感叹一下:演艺圈真是物是人非啊。以前的演员,基本功是他们必备的技能,为角色服务是他们的职业操守。
然而更加让人哭笑不得的是,现在的演艺圈已经彻底演变成了一个"替代大赛"。从头到脚,从表情到动作,统统都可以由其他人来胜任。
然而剪辑师就像一个救火队长,后期自然也就成了美颜大师。
演员最终只剩下一张脸,还经过多重美颜滤镜。
用脸代替演技,用滤镜代替表情,这类戏,烂的彻底,观众根本看不下去。
最让人尴尬的是,现代的观众已经普遍不耐烦了,一个演员为了角色稍微牺牲一下外表,就会被捧上天。
现在一些演员有点儿做不到最基本的角色要求,这无疑是非常可笑的。
所以,当看到还有演员坚守表演至上的理念时,我们会感到特别难得。其实,他们并没有做什么惊天动地的事情,但在这个浮躁的年代,依然有一部分人还记得演员的基本职责。
谁说41岁就该江郎才尽?阮经天凭借《周处除三害》这部作品证明了自己的实力,这一翻转打得漂亮。他从偶像派演员转型为实力派,尽管来得不算早,但恰到好处。
阮经天这个名字,大家应该都不陌生。还记得他曾经是那个留着精致发型,时刻保持完美妆容的奶油小生吗?而现在的阮经天,已经敢于为角色牺牲外表,敢于让自己"不完美"。
这就是演员对艺术觉醒后的一种转变。
剧中那个邪魅的笑容比千篇一律的阳光笑容更有震撼力,是因为那个笑容是发自内心真诚的表演。演员是真正吃透角色后的自然表现。
实力派和流量明星的区别很简单:一个是能够本色出演,让角色活灵活现,一个是将自己的形象加入到角色中,活脱脱地演自己。
当前的娱乐圈中,许多演员过于注重对外表的保养,而忽视了表演才是演员的立身根本。阮经天用坚韧和实践,告诉了这些人,演员的饭碗并不仅仅靠滤镜就能端稳。
当您全身心的投入到角色中时,观众们将会被您的表演所打动。
其实,这个镜头之所以成为演艺圈的分水岭,并非阮经天的演技有多么惊人,而是因为他的态度展现了一个真正的演员应该拥有的做派:为角色而活,为观众而演。
演员行业最重要的不是谁更年轻、谁更帅气,而是能否真正触动观众。阮经天凭借《周处除三害》这部作品,给那些躲在滤镜后面的流量明星们上了生动的一课。
现在这个时代,人们都追求"从头到脚皆可替",要想真正成为一名演员,实际上就看你是不是愿意放下那些光鲜的外表,真正静下心来去演好每一场戏。
这难道不是最好的启示吗?演员的价值并不是靠年龄和颜值来衡量的,反而当演员全身心投入表演时,年龄反而成了他的加分项。
好的演员应当追求这样的境界。
来源:可爱讲故事