摘要：因为当年的台湾乐坛有些“阴盛阳衰”，在刘文正淡出后，也就费玉清、齐秦等少数几位实力派天王级歌手，所以飞碟唱片一直都没有网罗几位真正有影响力的男歌手。

1982年底，飞碟唱片成立。

1983年，苏芮加盟飞碟并发行《搭错车.原声大碟》。

此后，飞碟更是将享誉乐坛的蔡琴、王芷蕾、黄莺莺纳入麾下，组成了豪华的“天后宫”。

因为当年的台湾乐坛有些“阴盛阳衰”，在刘文正淡出后，也就费玉清、齐秦等少数几位实力派天王级歌手，所以飞碟唱片一直都没有网罗几位真正有影响力的男歌手。

直到姜育恒从光美唱片加盟以及“滚石弃子”王杰出道即巅峰，飞碟唱片的男歌手阵营才算发展了起来。

飞碟唱片存在的时间，满打满算只有不到14年的时间。

下面，来讨论着14年里，飞碟唱片到底有几位真正的“天王”歌手。

第一位这样的歌手，笔者认为是姜育恒。

虽然他没有获得过金钟奖歌王或者金曲奖歌王这样的荣誉，但他确实是一位这种级别的歌手。

从1987年到1996年的华纳飞碟，姜育恒在这家公司待了近十年，是男歌手中呆的时间最久的一位。

姜育恒曾入围金嗓奖，也获得了第三届金曲奖最佳演唱专辑奖，是一位有实力、有作品的低调天王。

人虽长相不帅，却是台湾乐坛的“忧郁王子”，即使是傲娇如“浪子”王杰，也视姜育恒为偶像。

第二位“天王”歌手，就是王杰了。

1987年，在姜育恒、蔡幸娟加盟飞碟唱片不久，王杰也因为大制作人李寿全的赏识，留在了飞碟。

从发行第一张专辑《一场游戏一场梦》开始爆红到1994年底，王杰成为了飞碟唱片的头号“摇钱树”，他也是这段时间飞碟唱片发专率最高的一位歌手。

虽然几次缘锵金曲奖歌王殊荣，但他与未获得金曲奖歌王的童安格一样，比很多获此奖项的男歌手名气与影响力都要大，他二位都是台湾民间评选出的“四大天王”，与齐秦、周华健并列。

除了这二位，另一位金钟、金鼎双料歌王费玉清也短暂效力过飞碟唱片。

另外一位“天王”，就是两获金针奖的香港歌手钟镇涛了。

1988年，钟镇涛从宝丽金离开，加盟索尼新力唱片，而在台湾娱乐圈发展多年的阿B哥，则把国语合约签到了飞碟唱片旗下，B哥在这里留到了飞碟唱片前，目睹一位位合作过的同事从飞碟出走，B哥也选择离开加盟巨石唱片。

当然，还有一位歌手的名字不得不提，他就是当年寂寂无名，被迫来台发展的郭富城。

1990年，郭富城在飞碟发行专辑《对你爱不完》和《我是不是该安静的走开》，从而大红，其走红势头一点也不低于3年前的王杰。

走红后，郭富城迅速回港，随后“超车”李克勤，成为香港四大天王之一。

这六位外，飞碟唱片再无真正的“天王”了。

当然，有喜欢飞碟唱片的歌迷对笔者的说法不认同了，下面，我再来把几位没有被纳入的歌手说道一番。

第一位，当然是大名鼎鼎的天王刘德华了。

为何没选择刘德华，是因为他自始至终都是香港华纳的签约歌手，发行的四张国语专辑虽然印有飞碟唱片的LOGO，但这只是飞碟代理了华纳歌手在台湾的唱片发行合约，刘德华本人并不在飞碟唱片拿一分钱报酬。

与刘德华情况类似的，还有“老天王”林子祥，有人说港乐80年代“三王一后”的说法并不成立，当年应该是谭咏麟、张国荣、梅艳芳与林子祥四位天皇巨星。

上世纪90年代，因为叶倩文的关系，因为华纳与飞碟的合作关系，林子祥也用飞碟的标示出过国语专辑。

第三位这样的歌手，是“气功大师”吕方，但吕方本人算不算“天王”，笔者对此持不认同态度。

再来说飞碟内部三位未列“天王”之列的歌手。

第一位是“小宝哥”张雨生，当年张雨生在飞碟一边唱歌一边自己制作专辑，很得高层赏识，进步明显，至于他本人是否达到了“天王”高度，个人觉得还是差了一点点。

不过喜欢张雨生的朋友不要纠结，小宝哥后面在丰华唱片成长为“音乐教父”，这个教父的含金量，笔者觉得还是高于“天王”的。

就像冯小刚总结周星驰那样：实力派导演，偶像派演员。张雨生是实力派歌手、教父级音乐人。

第二位是郑智化。

他跟张雨生一样，是一位十分有才的唱作型歌手，他的专辑除了编曲外，其他工作自己一个人就搞定了。

甚至在飞碟时期，他表现出了比张雨生更加旺盛的创作能力。但是你要说郑智化是“天王”吧，好像有点别扭的感觉。

第三位是林志颖。

笔者直接下定义了，林志颖离“天王”还差段距离，当年台湾民间评选他与金城武、苏有朋、吴奇隆为“台湾四小天王”就足以说明林志颖要变成“天王”还要假以时日。

除了上述男歌手，您觉得还有哪位歌手被笔者漏掉了呢，欢迎评论区补充完整！

来源：北庭芳